Блог

Nov 19, 2023

Шансы хорошие, товары нечетные в Lisson Gallery, Нью-Йорк (Видео + Фото)

Шансы хорошие, товары нечетные в Lisson Gallery, Нью-Йорк, 29 июня – 5 августа.

Шансы хорошие, товары странные в Lisson Gallery, Нью-Йорк.

29 июня – 5 августа 2022 г.

Изображения (1–7) любезно предоставлены Lisson Gallery.

В ролях: Лейла Бабирье, Кристи Каватаро, Джесс Фан, Дорин Линетт Гарнер, Хью Хейден, Элизабет Джегер, Ханна Леви, Эли Пинг, Джесси Ривз, Девон Тернбулл (OJAS), Кристин Уолш

«Шансы хороши, товары странны» — это групповая выставка, посвященная новому поколению нью-йоркских скульпторов. Объединив произведения искусства из разных материалов, презентация демонстрирует различные подходы к созданию скульптур сегодня. Представленные художники отдают предпочтение ручной работе, создавая широкий спектр произведений искусства, от изысканных и концептуальных до грубых и интуитивных.

Объединенные использованием нетипичных материалов, одиннадцать художников, представленных на выставке, живут в сфере, выходящей за рамки скульптурных норм, и противостоят системе, движимой тенденциями. Вместо этого они предпочитают противостоять формальностям. Художников объединяет интерес к тому, как человеческое тело, его сила и хрупкость подвергаются испытаниям со стороны бесчисленных современных сил — от болезней и недугов до нарушений в цифровом мире. Они используют кропотливую практику, и благодаря своим соответствующим методам, от сбора мусора во время путешествий до точной заточки своих конструкций, присутствие рук художников на работе остается безошибочным. Цель выставки — подчеркнуть нетипичные дисциплины, которые определяют ориентацию современного скульптурного искусства.

Колоссальная лошадьХью Хейден стоит у входа в галерею. В своей практике Хайден начинает с объектов, которые по своей сути связаны с социальной категоризацией: раса, религия, этническая принадлежность, образование, сексуальность и тому подобное. После поиска определенных пород дерева, в данном случае кипариса, местного на юго-востоке Соединенных Штатов, Хайден использует строгий процесс распиловки, шлифования и лепки, чтобы создать узнаваемые, но изогнутые формы. Результатом является метафорический разрыв традиционного американского социального контекста. Работы на выставке иллюстрируют ряд повторяющихся тем в иконографии Хайдена; зебра как реализация камуфляжа, а скелет - из-за отсутствия внешних идентификаторов и намека на прошлое и, возможно, надвигающееся исчезновение.

Поперек передней галереи расположены две большие витражные скульптуры: одна прикреплена к стене, а другая расположена на полу.Кристи Каватаро . Многогранные конструкции, одновременно округлые и кубические, являются результатом утомительных математических расчетов и практического строительства. Практика Каватаро включает в себя адаптацию техники Луи Комфорта Тиффани, которая использовалась в девятнадцатом веке для оформления витражей в стиле модерн. Стеклянные плитки Cavataro вырезаются индивидуально, а затем припаиваются в формы, устойчивые к жестким свойствам материала. Результатом являются неожиданные архитектурные формы. Искажённый материал продолжается в новой работе отЭли Пинг Серия Мота. Холст становится скульптурным средством в остроконечной ромбовидной фигуре. Пинг разрезает, растягивает и протягивает холст через себя, а затем выливает смолу на недавно вытянутые и завязанные узлы, кристаллизуя их в костную материю. Настенная работа предлагает новую формальную встречу и может намекать на метафору под искусственным алебастром.

Восемнадцать глазурованных керамических фигур, представленныхЛейла Бабирье изучить историю ЛГБТК+ и противостоять культурным традициям, связанным с сексуальностью и правами человека, в родной Уганде художника. Бабирье лепит из глины вручную, а после обжига работы обливает и обливает керамические скульптуры глазурью, используя нетрадиционные техники. Затем фигурки собираются из материалов, собранных на улицах Нью-Йорка: Мугаве Ндугва из клана Кучу Лугаве (Панголин) и Кинсамбве из клана Кучу Двоякодышащие рыбы (обе 2022 г.) включают медную проволоку и камеры велосипедных шин. Бабирье намеренно использует в своей работе раздельные компоненты, ссылаясь на «эбисияга», уничижительный термин для странных людей на языке Луганда, который переводится как выброшенная часть шелухи сахарного тростника. Переработанные материалы художницы — это восстановление ее общины, а ее фигуры основаны на целом ряде африканских художественных традиций.